¿Por qué este proyecto musical se llama Azul Prusia?

El azul de Prusia fue el primer pigmento sintético moderno, y marcó un antes y un después tanto en la historia del arte como en la de la química.

Pero, ¿qué significa “pigmento sintético”? Hasta su invención, casi todos los pigmentos usados en pintura provenían de fuentes naturales: minerales molidos, tierras, plantas o animales. Muchos de ellos —especialmente los azules intensos— eran difíciles de conseguir, costosos y a menudo inestables. El pigmento sintético, en cambio, surge de una reacción química controlada en laboratorio (aunque en 1706, ese "laboratorio" era más bien rudimentario). La síntesis permite controlar la composición, el color y la durabilidad del pigmento, abriendo nuevas posibilidades para la creación visual.

Comenzó a comercializarse en 1710 y tuvo un impacto inmediato: era mucho más barato que el ultramar (el azul obtenido del lapislázuli importado desde Afganistán), lo cual democratizó el acceso a un azul profundo y vibrante. Artistas como Goya, Van Gogh y Picasso —sobre todo en su época azul— lo usaron intensamente. Pero su uso no terminó en el arte: también tiene aplicaciones médicas, y aún hoy se utiliza como antídoto en casos de intoxicación por metales pesados como talio o cesio.

Cuando llegó el momento de nombrar este proyecto, el azul de Prusia apareció como una especie de bisagra simbólica entre épocas. Representa algo simple y potente: la posibilidad de hacer algo bello con recursos más accesibles. Lo que el pigmento significó para la pintura, la tecnología casera lo representa hoy para la música. La comparación no es sólo poética: es técnica.

Azul Prusia no existiría sin esa evolución. Sin la posibilidad de grabar, editar y construir capas de sonido desde un estudio hogareño, muchas de estas canciones jamás hubieran sido posibles. Como el pigmento, la música de este proyecto es una síntesis: una forma de trabajar con elementos diversos para crear algo que antes era inviable por costos, por tiempos o por estructuras. Una canción puede ser acústica, de fogón, de banda o de café, pero cuando el estudio se convierte en instrumento, surgen otras preguntas: ¿cómo suena un paisaje? ¿qué pasa si una misma voz puede ser varias? ¿y si un solo sonido puede contener muchos?

Azul Prusia es eso: un laboratorio afectivo, sonoro y estético. No importa tanto el estilo como el mundo que se crea.